导读 华夏基石 " 企业史 / 企业家传记 / 企业家管理思想研究 " 项目，旨在系统记录中国企业发展历程与企业家精神，突破碎片化传播局限。通过著书立传，为本土企业沉淀文化资产，为员工提供精神读本，也为社会留存商业智慧，实现价值传承与品牌升华。作者 | 管理智慧原创出品 | 管理智慧为企业写史，为企业家立传，为管理思想作传承——华夏基石 " 企业史 "" 企业家传记 "" 企业家管理思想研究 " 项目简介很多企业都致力于通过广告、新闻、公关等传播企业的信息，花费巨大，但因篇幅、时长等所限，这些种传播信息的形式整体上存在两个明显的缺陷：从横向来看，这些传播信息只能截取企业经营管理的某一个截面，无法让受众了解企业的完整信息，甚至有时候会造成对企业的重大误解。从纵向来看，这些传播信息只会让受众看到企业发展过程中的某一时间段，却无法从企业成长的视角了解企业成功的背景、逻辑，只看到偶然，且无法了解必然。这样的片段式的信息传播，往往会让企业失去真正的吸引力，在人群中缺少长久传播的可能性。企业在发展的过程中，往往伴随着一系列重大事件，里面有极度快乐和兴奋的时刻，也有极度悲伤、愤怒、失望和挣扎的时刻，有冒险、成功和回报的时刻，也有挫折、损失和痛苦的时刻。发生在企业发展过程中的艰难苦楚，往往比那些热播的电视剧的情节还要扣人心弦。事实上，一家标杆的企业，是企业创始人、历代管理者抓住历史机遇，深谋远虑，经历重重困难，殚精竭虑做出来的。企业真正有价值、有魅力的传播信息，其实来自企业发展过程中面对 " 选择 " 的困难，是一代代企业管理者和员工的精神传递。德国著名历史学家迈内克曾说道：" 历史应该是一面能动的、创造性的明镜。" 以美国著名企业家斯隆所著的《我在通用汽车的岁月》为例，该书从一个企业家的角度记录了自己在当时面临的各种环境下如何思考，如何决策。通过这本书，受众可以进一步追问斯隆为什么做出这个选择，有无其他选项？当时汽车行业的同行（比如福特、克莱斯勒等）是如何进行决策的？斯隆管理的通用汽车又如何脱颖而出？本质上，对这种历史事件的回顾和深度的分析，是分解企业基因的一把钥匙。企业的历史、企业家的成长史，都凸显着企业的荣耀、文化传统和成长基因，是企业的主要精神遗产。尽管历史上发生的很多事件年代或许久远，发生的背景也与当下有很大的不同，但它所蕴含的精神财富则是企业未来发展的重要遗产，并在一代代的复述中加以润色和修改，为一代代的企业成员提供了归属感和连续性，激发他们谱写企业历史新篇章的责任。优秀企业的历史、企业家成长史、企业家管理思想都值得被完整记录。很多优秀的企业都已经在做这样的事情，如《小米创业思考》《雷军：乘势而为》《联想风云》《海尔转型》《海底捞你学不会》《张朝阳：重新出发》《下一个倒下的会不会是华为》《褚时健传》《品牌原力：褚橙 20 年方法论》《创京东》《腾讯传》等等，都是对优质企业或者企业家独特商业经验的提炼与分享，是中国商业史与企业史非常重要的组成部分。多年后，一代一代的社会大众会通过这些书去完整了解我们今天这一代企业和企业家的故事。正是基于这样的考虑，华夏基石咨询集团推出了 " 为企业留下完整历史，为企业家梳理思想精华 " 的" 企业史 "" 企业家传记 "" 企业家管理思想研究 " 三个产品，最终出版一本 / 一套书籍的形式呈现。我们将通过完整的文字，从时间线上全面记录一家企业或者企业家的成长过程，展示企业的困境与突破，光荣与梦想，企业家管理思想的光辉。通过这本 / 套书，不单单完成一种可以长久流传的完整记忆，也可以作为企业文化管理工具。在企业发展过程中，肯定会有一些 " 黑暗 " 的日子，甚至会跌入低谷。在经营的低潮期，重读那些企业历史中的经典时间可以为整个企业员工提供乐观的精神支持。我们将通过生动的文字，将企业历史与企业长期以来所珍视的价值观紧密联系起来。通过关键事件刻画，用让人难忘的方式彰显通过坚持价值观给企业带来了巨大的经营变化。我们将通过真实的文字，在整体保障主体依然积极向上的前提下，不掩盖或隐藏企业或者企业家成长中那些不愉快的时刻。通过真实的文字，记录发展中的艰难选择或者错误的教训，让企业员工从过去的不完美中吸取教训，让企业更稳健的成长。相比商学院学习的管理课程，我们认为具有长时段特征的企业史、企业家传记、企业家思想研究，对企业员工和外部受众而言更具有实质的价值。以片段式的、短期的企业信息对内外传播，往往只能短期快速影响受众，解决短期内遇到的商业问题；而从长期来看，真正有价值战略决策或者与个体职业发展相关的重大决策，实际上都依赖于对企业史、企业家成长史的深入了解。我们希望通过这个项目，完整达成如下三个目标：于企业家，是个人总一生经历与管理思想精华的总结。企业家往往前期 " 立德 "" 立功 "，为企业的发展立下汗马功劳，自然有必要 " 立言 " 传承其管理思想精华，引导企业长期健康发展。于企业员工，是员工了解企业发展、企业家思想、企业核心文化的读本，新员工培训读本，能快速帮助全员及合作伙伴深度理解企业的过去与现在，更好面对未来，可以加强企业及生态伙伴的凝聚力，推动企业文化的落地，减少组织沟通障碍。于社会大众，是了解企业家一生的经历、了解企业完整历史的官方读本。试想褚橙当初如果没有《褚时健传》，可能就没有现在的褚橙，从这本书以及从书中摘录出来的众多小故事，构成了褚橙的人格化魅力。商务合作联系方式：附录：部分已推出作品简介华夏基石管理咨询集团中国管理咨询的开拓者和领先者彭剑锋、黄卫伟、包政、吴春波、杨杜、孙健敏领衔战略丨营销丨研发丨生产丨运营丨品牌企业文化丨组织人力丨 AI 应用咨询合作扫码感谢阅读和订阅《管理智慧》，为了便于您及时收到最新推送，敬请星标本公众号。
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吃中国饭砸中国碗？梁家辉的话给娱乐圈上了一课
近年来，娱乐圈的话题层出不穷，演员、导演、制片人之间的纷争不断。在众多话题中，梁家辉的一句“吃中国饭砸中国碗”却引发了广泛关注，成为了大众讨论的焦点。这句话不仅反映了梁家辉对行业现状的深刻思考，也为娱乐圈的从业者提供了有价值的反思。
作为香港影坛的代表性人物之一，梁家辉有着丰富的演艺经历与深厚的艺术造诣。他所提出的这一观点，从表面上看似简单，但却深刻揭示了一个现象：很多艺人在享受国内市场带来的财富与荣誉时，却往往忽视了对中国文化和本土艺术的责任与担当。
在娱乐圈这个充满机会与诱惑的环境中，梁家辉的一番话无疑为沉迷于短期利益的演员和制作人敲响了警钟。这不仅仅是一句简单的抱怨或反思，更是对整个行业价值观的警醒。
以下从多个角度探讨梁家辉的这句话，以及它给娱乐圈带来的深刻启示。
梁家辉的话引发的广泛讨论
梁家辉提出的“吃中国饭砸中国碗”这句话，迅速成为了社交媒体和新闻报道的热议话题。许多人在网络上争论这句话背后的深层含义。究竟是批评演员们过于追求国际化，忽视本土文化的独立性，还是在提醒人们要珍惜自己的根源？
这种讨论反映了当今娱乐圈的多元化发展。有一部分演员在走向国际舞台时，确实忽视了中国市场的文化背景和艺术根基，这让一部分观众感到失望。而梁家辉的这句话，正是试图让大家从自身出发，反思自己在国内市场中的位置与责任。
娱乐圈中的一些明星在迎合国际化标准时，往往丧失了对传统文化的认同。这种现象不仅仅在演员中存在，许多制片人和导演也在不断寻求与国际标准接轨，而忽视了本土文化的深耕与创新。梁家辉此言一出，无疑让大家重新审视“本土化”这一话题的重要性。
梁家辉对中国文化的责任感
梁家辉的一句话折射出他对中国文化的深厚感情和责任感。作为一位资深演员，他从来没有忘记自己成长的土壤—中国文化。在他看来，演员不仅仅是为了个人名利，更应该肩负起传播和弘扬中国文化的使命。
中国的电影历史悠久，从传统的京剧到现代的电影艺术，蕴含着丰富的文化底蕴。梁家辉在接受采访时提到，虽然自己有机会参与国际化的项目，但他始终坚信自己作为中国演员的身份是不可或缺的。对于他而言，能够在国际舞台展示中国电影的魅力，是一种责任，而不是单纯的商业利益。
他也反对那种为了迎合国外市场而“抛弃”中国文化的做法。梁家辉认为，艺术家在走向国际化的过程中，不能忘记自己的根，不能为了一时的名声和金钱，轻易放弃自己的文化身份。正是这种责任感，使他成为了中国娱乐圈的一面旗帜。
娱乐圈的浮躁与短视
梁家辉所说的“吃中国饭砸中国碗”在一定程度上反映了娱乐圈的浮躁和短视现象。现如今，许多演员和制片人过于关注商业利益和短期回报，忽视了电影和电视剧的艺术价值和深度。
这种追求短期成功的心态导致了一些作品的品质下降，过度依赖流量明星和话题炒作，而忽略了作品的内涵和深度。在这种情况下，娱乐圈的“快速消费”现象愈发严重，许多优秀的导演和演员难以得到应有的尊重和认可。
梁家辉的这一警醒，实际上是提醒娱乐圈的从业者，只有保持对艺术的敬畏与追求，才能在这个浮躁的圈子里站稳脚跟。而不单纯依赖商业化的包装和流量，而忽视了艺术本身的价值。
国际化的机遇与挑战
对于中国娱乐圈来说，国际化是一个既充满机遇又充满挑战的话题。中国的电影市场逐渐崛起，吸引了大量国际投资者的关注。在这个过程中，如何保持本土特色与文化认同，同时又能与国际接轨，成为了一个关键问题。
梁家辉提出的这一点，实际上是提醒行业人士，国际化并非意味着盲目追随外国的标准。相反，中国电影需要在全球化的大背景下，保有自身独特的艺术风格与文化内涵。只有这样，才能在国际市场中占据一席之地。
尽管国际化能够带来巨大的商业回报，但如果忽略了自身的文化优势和艺术深度，最终可能会被全球市场所抛弃。梁家辉的这一提醒，正是为了让娱乐圈的从业者在追求全球化的保持对本土文化的坚守。
如何找到艺术与商业的平衡
梁家辉的言论也在引导娱乐圈从业者思考如何在艺术与商业之间找到平衡。如今的娱乐圈，商业因素往往占据了主导地位，许多作品的制作和发行都受到市场需求的驱动，艺术创作的独立性和自由度受到了极大的挑战。
梁家辉认为，艺术创作不应完全依赖市场，而应当坚持创作者的独立性和原创性。只有在保持艺术纯粹性的基础上，才能创作出具有长远价值的作品。而商业化的成功，应该是对艺术创作价值的认可，而非扭曲艺术创作的方向。
他提出的这一观点，实际上是对当下娱乐圈中许多迎合市场、忽视艺术的现象进行反思与警示。如何让艺术创作与市场需求相辅相成，成为了当前娱乐圈从业者亟待解决的问题。
梁家辉的这一句话虽然简短，但其中包含的深意却远超表面。它不仅是对娱乐圈现象的反思，更是对每一个从业者的警醒。希望通过他的这番话，能够唤醒更多人对文化、对艺术、对责任的思考，从而推动整个娱乐圈朝着更为健康、稳定的方向发展。